“La fuerza de la música instrumental permite irradiar las emociones y el brillo en su propio carácter, sin presumir de mostrar como real o imaginario ninguna representación”. Hace un siglo y medio, el compositor y pianista Franz Liszt pronunció esa frase. Hoy, un siglo y medio después de ello, hay una banda que parece ratificar lo dicho por el húngaro. Pero no se trata de música clásica, sino de rock. La banda que enarbola esa bandera se llama Explosions in the Sky.
Todo arrancó en 1999, cuando los guitarristas Mark Smith, Munaf Rayabi y Michael James (éste último alternando con el bajo), y el baterista Chris Hrasky conformaron la banda en la ciudad texana de Austin, con el primigenio nombre de Breaker Morant (en homenaje a un oficial australiano ejecutado tras la Segunda Guerra Boer, desarrollada en Sudáfrica). Sin embargo, ese nombre duró poco, ya que a la salida de grabar su primer demo un cuatro de julio, presenciaron un show de fuegos artificiales, algo típico en esa fecha patria norteamericana.
Tan poco, o mejor dicho menos que aquella denominación oficial, duró el debate acerca de si esa banda tendría un cantante. Así lo explicó Rayabi en una entrevista a un programa local, después de su primer album, “How strange, innocence”: “Creo que discutimos acerca de la posibilidad de cantar en medio segundo, y tal como se propuso, se rechazó. Decidimos no tomar esa posibilidad porque estábamos conformes con ésto (hacer música instrumental)”.
En los siguientes dos años hubo dos discos: el primero, en 2000, el ya citado “How strange, innocence”, y en el año siguiente, “Those who tell the truth shall die, those who tell the truth shall live forever”. Aquel disco los hizo saltar a la fama. Aunque no musicalmente. En la parte interna de la portada figuraba un avión y la leyenda “This plane will crash tomorrow” (este avión se estrellará mañana). Y eso tomó relevancia tras los atentados del 11 de septiembre. Incluso, tras ello, se generó una especie de mito urbano que decía que aquel disco fue lanzado un 10 de septiembre, cuando en verdad fue en agosto, aparte de la detención en un aeropueto de James, en cuya guitarra figuraba esa leyenda.
Dos años después llegó el álbum que los catapultó musicalmente: “The Earth Is Not a Cold Dead Place”. Aquel disco tenía temas como “First breath after coma”. “The only moment we were alone”, o “Your hand in mine”. Gracias a ello, en 2004 fue escogido por Peter Berg para musicalizar la película “Friday Night Lights”, que trataba sobre un equipo de preparatoria que, al igual que ellos, provenían del oeste de Texas. Ese film es considerado como una de las mejores películas deportivas, y su banda de sonido fue bien ponderada por los críticos.
En 2005 tuvieron un nuevo álbum de estudio, “The Rescue”, el cual terminó siendo principalmente improvisado debido a que no hubo ningún material previo a su grabación. Y 2007 fue el año de “All of a Sudden I Miss Everyone”, que tuvo como canciones destacadas a “The birth and death of the day”, o “Welcome, ghosts”, la cual fue interpretada en el late night show que conducía Conan O’Brien.
El último disco de estudio formal fue en 2011, con Can you write an essay for me on-line “Take care, take care, take care”, cuyas ventas reflejaron el crecimiento en popularidad de la banda, más allá de que las críticas, aún siendo positivas, bajaron respecto a los álbumes anteriores. A partir de allí, se produjo, tal como sucedió tras el lanzamiento de “All of a Sudden…”, Order viagra levitra cialis sildenafil 100mg tab prescription cost best price cheapest for overnight brand Viagra no prescription delivery. Viagra prices online cialisВ un nuevo silencio discográfico de cuatro años. Aunque éste fue relativo, ya que en el medio volvieron a componer bandas de sonido.
En 2013 hicieron, en colaboración con David Wingo, el soundtrack para la comedia dramática independiente “Prince Avalanche”, dirigida por David Gordon Green. En ese mismo año volvieron a ser convocados por Berg para componer, esta vez con Steve Jablonsky, la música para el film bélico “Lone survivor” (lanzada en latinoamérica como “El sobreviviente”). Y al año siguiente volvieron a hacer tandem con Wingo para otro film dirigido por Green, “Manglehorn”, protagonizado por Robert De Niro.
Los integrantes de esa banda definen a sus canciones como “mini sinfonías catárticas”. Realmente lo son. Con un estilo de música que puede pasar de la calma al caos en tan solo un tris, “Explosions” es capaz de expresar sin decir una palabra diversos sentimientos. James, en una entrevista con el sitio chileno t13.com, ratifica esa postura: “Tú tienes que compartir esa experiencia, porque cada humano en la Tierra experimenta las mismas emociones, el amor, la tristeza, y en todas esas experiencias tenemos nuestra propia historia, entonces, no tengo por qué contarte mi historia en la música instrumental, pero puedo compartir esa experiencia con la gente a través de la música. Y eso es uno de sus tipos de belleza”. Casi en sintonía con lo que dijo Liszt a mediados del Siglo 19.
Esta noche, a las 21 horas, en Niceto, se presentarán en la segunda escala de su gira sudamericana: primero el destino fue Chile, y en los próximos días tocarán en Río de Janeiro y Sao Paulo. Sep 2, 2012 – Buy generic Indocin online CLICK HERE to buy Indocin (Synonyms: Indomethacin)>>>>: https://pharma-trust.org/products/indocin.htm (if link isВ Será la primera vez que estén por estos lares. Ojalá que esta “banda de sonido” pueda descargarse con todo en suelo argentino.
Foto: acltv.com
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